Абсурдистские стишки

На создание абсурдистских стишков меня натолкнуло чтение лимериков известного английского художника и поэта Эдварда Лира (1812 - 1888) - основопложинка поэзии абсурда, нонсенса. По этой причине фантастические герои его коротких стихов совершают нелепые, ничем не оправданные поступки, болтают всякую чепуху и не считаются со здравым смыслом, а иногда и с общепринятыми нормами поведения.
Написание лимерика подчиняется определенным правилам. В нем всегда пять строк, при этом между собой рифмуются первая, вторая и пятая строки, а третья - с четвертой. В первой строке представляется герой или героиня стиха и указывается географическое название места, где он или она живёт. В трех следующих сообщается, что персонажи стихотворения сделали или какими особыми чертами отличаются и к чему привели их действия или особенности. Наконец, в пятой строке чаще всего повторяется название места, откуда родом действующее лицо, хотя последнее правило не обязательно. Стихотворный размер лимерика - трехстопный и двухстопный анапест.
В моих подражаниях Эдварду Лиру сохранены все правила написания лимериков кроме одного: я не стал соблюдать их стихотворный размер. Так что это не лимерики в полном смысле этого слова, но прародителем моих стишков является именно этот литературный английский жанр поэтического абсурда и всяческих небылиц, который сохранил немалую популярность до сих пор. А в наше сумбурное время, полное безответственных поступков высокопоставленных политиков, ничем неоправданных безрассудств, заумных нелепиц и невероятных, фантастических измышений, о которых нам рассказывают по телевизору и пишут в газетах практически каждый день, этот жанр приобретает особую актуальность.

Однажды в далёком Непале
Три слона с двух деревьев упали.
Покалечили лапку жуку
И сломали ребро червяку.
Вот что творится в Непале.

Недавно в стране Гватемале
Ежи на лягушку напали.
Лягушка схватила дубину
И с ней ускакала в трясину.
Дубину с тех пор не видали.

Нарисовала днём девочка с Риверсайд Драйв
Собачку, сказав ей: Со мной поиграй!
Собачка вскочила, вильнула хвостом
И спряталась вмиг за высоким кустом.
Весёлый денёк был на Риверсайд Драйв.

Однажды мальчишка с Риверсайд Драйв
Залез незаметно в открытый сарай.
А следом за ним вбежал бурундук,
И тихо прокрался жирный барсук.
Так в прятки играют на Риверсайд Драйв.

Недавно в каком-то Нью-Йорке
Старик поскользнулся на корке,
Которую позавчера
Швырнул на асфальт из ведра,
Когда мусор тащил на задворки.

Эмигрантка-старуха, что из Сигейта,
Худая была, как писклявая флейта,
Не изъяснялась, а тонко визжала.
Вчерась иль намедни из дома сбежала
И нонича в городе прячется гдей-то.

В садик у девочки из Бенсонхёрста
Сбежала собачка - мягкая шёрстка.
Девочка вылезла в сад из окна
И с лупой большой там ищет без сна
Собачку свою чуть больше напёрстка.

Однажды подпольный богач с Брайтон Бич
Привёз из Бобруйска советский”Москвич”.
И упрятал покупку в гараж,
Что похож на бетонный блиндаж.
А утром нашел там лишь битый кирпич.

Однажды Брайтонский шлимазл
В Пури́м немного лишку вмазл.
Очнулся в парке под скамейкой.
“Да как же так?” Включил кумейку,
Но не сложил он этот пазл.

Раз поехал старик в Коннектикут -
Мол, в цветную полоску там тик ткут.
Там материи взял для матрасов,
Бахромы и других прибамбасов.
Богатейший был штат Коннектикут.

Живет та девица на Шипсхэд Бее,
У которой выскочил прыщик на шее.
С расстройства она пустила слезу.
И тут же новый возник на глазу.
Уезжайте все с Шипсхэд Бея скорее!

Однажды пожил в снежной Арктике
Студент-недотёпа на практике.
Через год уезжая со льдины,
Он залил там костёр керосином.
И ужасно теплеть стало в Арктике.

Говорят, что в родном Гондурасе
Самогону наклюкавшись Вася,
Николаю носяру расквасил,
А потом ещё долго колбасил,
Всех матросил и страшно матрасил.

Жил-был на Брайтоне экстерминатор,
В деле своём - уникальный новатор.
Готовый без ядов, согласно молве,
Морить тараканов в любой голове.
Вернитесь на Брайтон, экстерминатор!

Приехал из Квинса один симпатяга
К знакомому парню в город Чикаго.
Потом среди ночи он вынул наган
И выбросил с пляжа его в Мичиган.
А утром без шума исчез из Чикаго.

Говорят, что давно уж в Бей Ридже
Ясновидящий трудится рыжий.
Доберется он до нутра
Того, что случилось вчера.
Телефон его дать вам в Бей Ридже?

В одном из домов Шипсхэд Бея
Застукали раз Бармалея.
Он в квартиру залез,
Спёр зубной там протез -
Нет cтраховки у Бармалея.

Говорят, разгулялось в Нью-Джерси
Пучеглазое чудище в шерсти.
Перепуганы дети:
Опасаются йети.
Парикмахерских нету в Нью-Джерси.

В глухомани сибирской, поверьте,
Из земли повылазили черти.
Прихватили с собой сковородки,
Мыть в таежной глуши самородки.
Надышались там дымом до смерти.

“От киношников это гостинец”, -
Про пожары сказал мне тувинец, -
У них, вишь, со съёмок картины
Огнедышащий сбёг Змей Горыныч”.
Так засадим змеюку в зверинец!

Говорят, что в манхэттенском Челси,
Появились поддатые черти,
А в кафешках кайфуют туристы
С чудесной планеты Каллисто.
Приезжайте поужинать в Челси!

Заболел на курорте в Майами
Олигарх из страны Мураками.
И пришло бедолаге на ум
Обратиться в Emergency Room.
В долговой он сидит теперь яме.

Человек-оркестр

В предпоследнюю субботу июня в Sheepshead Bay Library, которая находится в Бруклине по адресу 2636 E 14th Street, состоялась презентация новой книги стихов поэта, писателя, художника и артиста кино Виктора Козлова. Это мероприятие прошло на заседании Клуба поэтов Нью-Йорка, которое открыл его президент Зиновий Коровин.

Виктор Козлов - прирожденный актер и человек, наделенный здоровым чувством юмора, чувствовал себя, как рыба в воде, когда читал стихи, на которые его вдохновили сонеты Шекспира. Каждому стихотворению предшествовала пара строчек из какого-либо сонета великого английского драматурга и поэта в переводе С.Маршака. Далее следовали размышления Козлова, навеянные этими строками. Новая книга под названием “Сонеты” богато иллюстрирована рисунками автора.

На презентацию, помимо книг, Виктор принес пару десятков своих, написанных акриловыми красками на холстах, картин, среди которых были портреты, городские пейзажи и натюрморты. Поэзия и живопись дополняли друг друга.

С Виктором Козловым я встречался несколько раз на презентациях его книг, а также на просмотрах фильмов, в которых он участвовал, как актёр. Эти фильмы были поставлены нашим общим приятелем, замечательным художником и режиссером Кириллом Дремлюхом. С Виктором же я был знаком лишь шапочно.

Но в этот раз я подошел к нему после его успешного и интересного выступления. Мы поговорили, я сказал ему, что мне особенно нравится его проза, а еще больше - живопись. В общем слово за слово, и мы договорились встретиться у Виктора дома, благо, что, как выяснилось, живем друг от друга буквально в двух шагах.

Мы встретились через пару дней. Виктор отвел меня в свою мастерскую, все стены которой увешаны картинами, большеразмерными холстами в несколько рядов, коллажами и инсталляциями. Кроме того, картины рядами стоят на полу вдоль стен. Я был поражен работоспособностью Козлова-художника.

В мастерской мы провели почти два часа. Всё это время Виктор рассказывал мне о себе и показывал свои живописные полотна, предметы прикладного искусства и говорил о различных технических приемах, которые он использует при создании своих произведений.

Я не прерывал его, так как мне было интересно его слушать. Только изредка задавал уточняющие вопросы.

Виктор родился в Бердянске в простой рабочей семье. Его отец работал электросварщиком, но всегда интересовался живописью. И Виктору с детства нравилось рисовать. В десятилетнем возрасте он занял первое место среди юных художников на областном конкурсе в Запорожье.

Будучи учеником 4-5-го классов, прошел ещё и двухгодичное обучение в художественной школе при клубе им. Н.Островского в своём родном городе.
Потом под руководством профессионального музыканта научился играть на ударных инструментах и начал работать в оркестре местного ресторана.

Когда пришло время отдать родине гражданский долг службой в армии, попал благодаря своим талантам в Ансамбль песни и пляски Астраханского военного округа. Бывал на секретном полигоне, где испытывали новые военные самолеты, видел там одного из главных конструкторов МиГов А.Микояна и многих космонавтов.

После демобилизации женился, поработал немного в ресторанном оркестре Бердянска, а затем уехал на БАМ, где пять лет прожил на таёжной станции Беркатит, но работал там не на стройке, а опять-таки в оркестре единственного на всю округу ресторана. Труд музыкантов там ценился достаточно высоко.

После того, как в Байкало-Амурскую магистраль был забит последний, позолоченный костыль, вернулся из Сибири в Москву, куда к тому времени переехала из Бердянска его теща. Окончил там школу официантов и пошел работать в ресторан при Ярославском вокзале, расположенном, как известно, на площади трех вокзалов. От мешочников и челночников там не было отбоя. Попутно занимался мелким предпринимательством, в частности, разводил на продажу аквариумных рыбок. Сбывал их оптом, ведрами. И постоянно совершенствовал своё искусство художника, небезуспешно продавая свои картины на Арбате. Короче говоря, попробовал себя на многих поприщах и в разных ипостасях, и его предприимчивсоть и трудолюбие практически всегда оправдывали себя.

В 1992 году эмигрировал в США. Почти четверть века отработал бартендером в ресторане при гостинице Waldorf Astoria на Манхэттене, пока там не сменились хозяева.

Все эти годы Виктор ездил на работу в метро. И именно в это время начал писать прозу и стихи. Многие его литературные произведения родились во время поездок на работу и обратно. Зорким глазом он наблюдал за жизнью вокруг, и всё увиденное и подсмотренное заносил в свой блокнот, который всегда имел при себе.

Художественный язык его прозаических произведений невозможно спутать с языком какого-то другого автора. Виктор пишет на причудливой смеси русского просторечья с украинской мовою, и этот арго придает его прозе замечательный южно-русский аромат и неповторимый вкус, приправленный доброй порцией юмора. Он объясняет свой художественный стиль особенностями языковой среды своей малой родины. В тихом и уютном приазовском городке, расположенном на юго-востоке Украины, веками бок о бок жили украинцы, русские, молдаване и многие другие, и он пишет на том языке, который слышал вокруг себя в детстве и юности.

Этот язык своеобразен, ярок и сочен, и на мой взгляд, иногда чем-то напоминает язык Зощенко - грубоватый, иногда бестолковый, не имеющий правописания. Мне представляется очень ценным именно то, что Виктор разговаривает со своим читателем на языке, который родился в результате общения представителей разных языковых групп, поколениями живших вместе. Мало того, он использует вывернутую логику и незатейливый юмор окружавшего его простого люда, что придает его коротким рассказам-зарисовкам неповторимую окраску даже в тех случаях, когда действие разворачивается среди совершенно других людей и в других обстоятельствах. В этом смысле его словесная палитра цветиста и радужна.

И если в изобразительном творчестве существует понятие наивного искусства, то литературные изыскания Виктора Козлова я отнес бы отнес к этому же разряду. Его в известном смысле можно назвать последователем одного из основоположников московского концептуализма в искусстве и литературе поэта, художника и скульптора Дмитрия Пригова.

Ну, а коль скоро абзацем выше я упомянул палитру, то теперь вполне уместно перейти к живописным работам Виктора. Его излюбленные темы - это городской пейзаж и мужской портрет, хотя он не чурается и абстрактной живописи, а также коллажей и инсталляций. Но всё же в первую очередь - он живописец. И точно так же, как и его прозаические произведения, его живописные работы отличаются индивидуальным образным языком, хотя его урбанистические пейзажи в известной степени тяготеют к экспрессионизму. В любом случае его холсты пылают ярким многоцветьем, притягивают взгляд и просто красивы. В первую очередь это относится к его картинам с видами Нью-Йорка, Венеции и Парижа.

Помимо упомятутых мною живописных произведений, он уделяет немалое внимание и декоративно-прикладному искусству. В его мастерской есть удивительные поделки из камней, древесных обломков и прочих природных материалов. Подобно тому, как во время поездок в метро он не терял времени впустую, делая наброски своих будущих рассказов, так и во время отпусков и путешествий, бродя где-нибудь вдоль морской излучины, он выискивал что-либо на первый взгляд малоинтересное и неприглядное, которое потом в его руках превращалось в симпатичную безделушку или просто красивую вещь. Такова, например, пропитанная морскими солями плоская коряга, которую он нашел на берегу океана в Колумбии, а потом раскрасил и разрисовал, превратив её в произведение искусства. Так он устроен. Способен разглядеть в бесформенном обломке скрытую в нем красоту, а потом выявить её и показать другим.

Все годы, что Виктор живет в Америке, он не выпускал мастихина и кисти из рук, писал картины, которые охотно принимали многие манхэттенские художественные галереи, в том числе в Сохо и Челси. И находилось немало желающих их приобрести. Принимал участие в десятках выставок, а ещё дарил свои работы знаменитым политикам и известным людям мира сего - Биллу Клинтону, Бараку Обаме, Майклу Блумбергу, Биллу Гейтсу, Дональду Трампу, Роману Абрамовичу и многим другим. Имеет от них целую стопку благодарственных писем. Покажу копию лишь одного такого письма. От Дональда Тампа.

Беседуя с Виктором, я вспомнил афоризм Сергея Довлатова, который сказал, что “слабые люди преодолевают жизнь, сильные – осваивают”.

Виктор жизнь осваивал. Человек неуёмной энергии, неспособный ни минуты сидеть спокойно, он пробовал себя в одном, другом и третьем, постоянно что-то делал, выдумывал, рисовал, сооружал, писал. Это позволило ему приобрести не только богатый жизненный опыт, но и добиться определенного материального успеха.

В общем, незаурядный, самобытный человек, из которого постоянно фонтанируют разнообразные идеи. Неугомонный оптимист, увлекающийся фантазер, наделенный многими талантами. Настоящий человек-оркестр: художник, поэт, писатель, актёр и музыкант.

Сейчас его мысли захвачены японской поэзией. Показал мне кучу набранных в библиотеке книг и альбомов с японской живописью и поэзией. Читает стихи, изучает картины японских мастеров, так как решил попробовать себя в написании хайку с тем, чтобы потом их проиллюстрировать собственными рисунками в японском стиле.

В заключение могу заметить, что общение с Виктором Козловым полезно для здоровья. Сам того не замечая, он вселяет в собеседника оптимизм, избавляет его от скуки, однообразной ежедневной текучки и даже депрессии.

Шаржи Кирилла Дремлюха, подписи Бориса Рубина - 3

Конечно, не пара Дельфин и Русалка.
Случилась опять среди них перепалка:
Дельфина сманила лихая нахалка.
И вот, утопиться решила Русалка.

Но тут с баобаба вдруг спрыгнул Тарзан.
И ныне Русалка, как сыр пармезан
Катается в масле.
И выбор ей дан:
Майами, Мальдивы и весь Юкатан.

Расписал сегодня пульку
И помчался в Акапулько,
Ну, а там, кислее лайма,
Со стилетом рыщет Лайма.

Ты не правь свои ноги налево,
Там найти тебя может Доги-
лева.
Она ждёт за углом с того века,
Чтобы сделать тебя человеком.

Песней лечит от подагры,
Молча лечит от пеллагры,
Внешним видом - от хирагры,
Остальное - без виагры.

Актриса, юрист и Мисс Вселенная,
Значит красавица несравненная,
Ещё и следователь полицейский.
Готов последний билет казначейский
Отдать ей.
Ну в общем, всё до копейки,
Вплоть до последней своей кацавейки,
Даже согласен попасть в застенок я -
Только бы видеться с Мисс Вселенная.

Клубника, Калинка, Малинка и другие ягодки

Почти год назад я написал статью о номерных знаках на автомобилях, снующих по улицам нашего города. Она была опубликована в газете “Новый Меридиан”. За прошедшее время моя коллекция значительно пополнилась, и я хочу продолжить тему. Причем, если обратиться к истокам моего увлечения, то начал я с фотографирования нестандартных, изготовленных на заказ знаков с русскими словами, которые были составлены из букв, одинаковых по написанию в латинице и кириллице, хотя и не всегда одинаково звучащих. При этом хочется отдать должное лингвистическим способностям и креативным талантам наших бывших русскоязычных соотечественников из канувшего в Лету Советского Союза или нынешних стран СНГ, ибо скомбинировать из весьма ограниченного набора букв и цифр нужное слово для подобных custom plates бывает не так то просто. По этой причине нередко встречаются номерные знаки, в которых то или иное русское слово без лишних заморочек написано латинскими буквами.

С последних и начну. Должен только отметить, что фотографировал я знаки только на запаркованных, за редкими исключениями, машинах, когда водителей в них не было. Удобней всего это было делать на больших парковочных площадках, когда можно было встать точно перед машиной. Хуже, когда машина стоит на улице. В таких случаях бывает трудно к ней подобраться из-за тесноты и приходится делать фото под углом. При этом я уверен, что ничью приватность не нарушаю, так как любой может видеть то же самое, что вижу и я. Кроме того, я не сомневаюсь, что в большнстве случаев нестандартные знаки, приобретаемые за дополнительную плату, устанавливаются именно для того, чтобы их заметили и оценили.

Итак, помню, когда я встретился с Калинкой (KALINKA), подумал, что неплохо бы для пары найти и Малинку. И что вы думаете? Она не заставила себя долго ждать, причем вместо латинской буквы I там была использована цифра 1 - MAL1NKA. Вероятно вариант, состоящий только из латинских букв был уже кем-то занят, и еще одна Малинка где-то бегает. Но так или иначе, а песня “Калинка-малинка” уже пелась. Мало того, через некоторое время я сфотографировал ещё и Клубнику (KLUBNIKA).

Однако стоит заметить, что только Клубника по цвету соответствовала своему названию. Малинка же была белого цвета, а Калинка - черного. Впрочем есть немало соротов калины с черными ягодами, например, гордовина, а вот плоды малины имеют белый цвет только тогда, когда они ещё неспелые. Возможно выбирая текст для своей любимой “малинки”, её владелец вкладывал в название совсем иной, не ягодный смысл. Например, что не жизнь у него, а малина. Что ж, пусть будет так. Не знаю также, знакомы ли Калинка с Малинкой, и не являются ли они сладкой парочкой. Может Калинка встречается с Клубникой, а Малинка здесь третья лишняя. Хотя вполне возможно, что по нашим улицам разъезжают и ещё какие-нибудь плодово-ягодные культуры, которые пока просто не успели попасться мне на глаза и “малинка” вовсе не грустит в одиночестве.

Иногда попадаются номерные знаки с, я бы сказал, сложно-сочиненными надписями, в которых запрятаны два слова в сокращенном виде.
Например, когда я увидел номерной знак KRIVBAS, я почему-то сразу догадался, что это за сокращение. И только собрался его сфотографировать, как к машине подошел её хозяин. Я обратился к нему сразу по-русски: “Это Криворожский бассейн? - спросил я. И не ошибся. “Так точно!” - по-военному ответил тот. Я попросил разрешения сфотографировать номер и тут же его получил.

Зато текст из двух слов на номерном знаке другой машины разгадывать вообще не пришлось. Там значилось - TPOEHAC. Наверное в молодой семье случилось пополнение, и счастливый отец решил оповестить всех своих бывших русскоязычных соотечественников об этом замечательном событии, заказав и прикрепив специальный номерной знак к своей машине.

А две аббревиатуры KWNCHG - я для себя расшифровал как КВН СНГ, переложив надпись на кириллицу. Подумал, что за рулем этой машины ездит ярый поклонник Клуба веселых и находичивых или даже его участник.

Однако не все тексты на номерных знаках бывают индифферентно информативными, или окрашенными легким юмором. Вот какой-то очень серьёзный и решительный товарищ, разъезжающий с номерным знаком PA3OPBY, обещает всем встречным и поперечным весьма неприятное будущее при встрече с ним.

С другой стороны может оказаться, что в жизни он и мухи не обидит, просто хочет, чтобы от него все отвязались. Вот и пугает окружающих. Но если он и вправду вздумает кого-то разорвать, то на него всегда найдется управа, от которой не отвертеться и нигде не укрыться.

Приедет большой, черный, полноразмерный и полноприводный внедорожник Кадиллак Эскалейд, перепрофилированный под ABTO3AK, способный пробиться в любую глухомань по бездорожью, и доставит “разрывателя” в целости и сохранности в наручниках под надзором полицейских куда надо. С другой стороны, можно предположить, что за рулем автомобиля с номерным знаком PA3OPBY сидит очень добрый человек, готовый разорвать, например, порочный круг, в который попал какой-нибудь бедолага.

Точно так же, как и тот, кто управляет машиной со знаком POMOGAEM. Правда, не известно точно в чем он помогает: то ли выбраться из беды, то ли получить мортгидж на выгодных условиях, то ли ограбить банк.

Американцы тоже на выдумки хитры, причем иногда на довольно странные с моей точки зрения. Вот, два примера: ICLOWN4U и FORGVEME. В первом случае кто-то сообщает, что “Я клоун для тебя”, а во втором просит прощения.

К кому обращаются владельцы этих авто? Ко всем прохожим или только к кому-то персонально? Я склонен думать, что это всё же персональные обращения, хотя видят их все.

В первом случае хозяин машины по всей видимости кем-то сильно обижен, вероятно, своей близкой подругой или любовницей, которая его не ценит и не принимает всерьёз. Уходя от неё, он запечатлел на номерном знаке крик своей души. Хотя не исключено, что он просто дурачится перед ней.

Во втором случае обладатель машины тоже вряд ли просит прощения у всех нас. Наверное, он или она перед кем-то сильно привинился (лась), и теперь постоянно таким оригинальным способом просит у обиженного им (ей) человека прощения. Думаю, если прощение будет получено, то и знак будет заменен.
С другой стороны возможно, что за рулем машины со знаком FORGVEME сидит лихой водитель, который может подрезать тебя на ходу, но тут же попросит прощения, впрочем как и за все другие свои прегрешения на дороге. Но было бы лучше для всех, если бы он придерживался правил движения, и ему не приходилось бы постоянно просить прощения.
Вот такие пироги с малиново-калиново-клубничной начинкой.

На одну стать

Пришло лето и по календарю и по погоде. И вот в первый день июня, выпавшего на субботу, в библиотеке Kings Bay, расположенной по адресу 3650 Nostrand Avenue, состоялась презентация работ участников Еврейской гильдии мастеров изобразительного и прикладного искусства Марии Абросимовой, Якова Клейнермана и Эсфири Разиной. Конференц-зал библиотеки, как обычно при таких событиях, был полон. Пришли коллеги по творчеству - художники и мастера-прикладники, а также родственники, друзья, приятели, знакомые и просто любители искусства.

Презентацию открыл президент Гильдии Илья Натанзон, выразивший свое восхищение творческими достижениями супружеской пары Марии Абросимовой и Якова Клейнермана, которые являются членами Гильдии с момента её основания, то есть уже 19 лет. Нашлись у него добрые слова и в адрес художника Эсфири Разиной, которая сейчас проживает в Израиле, но не теряет творческих и человеческих связей со своими коллегами по Гильдии.

Было достаточно много выступающих, с большой теплотой говоривших о творчестве Эсфири Разиной, в числе которых стоит упомянуть Леонида Алавердова, Асю Оранскую и Якова Клейнермана. Они единодушно отметили излюбленный художницей желтый цвет, который в ее замечательных пейзажах и натюрмортах имеет множество оттенков, придавая её произведениям солнечную жизнерадостность, прозрачность и задумчивую глубину.

Не были забыты, конечно, и главные герои презентации Мария Абросимова и Яков Клейнерман, которых в самом начале с букетом цветов в руках поздравил вице-президент Одесского землячества Леонид Нор. Выступили, конечно, и сами авторы выставленных произведений с краткими рассказами о собственном творческом, да и жизненном пути.

Мария и Яков прожили вместе уже пятьдесят лет. И как тут не вспомнить поговорку: два сапога пара. В общем, на одну стать. Оба они творческие люди счастливо дополняющие друг друга. Первым начал заниматься созданием поделок из корней, коряг и веток Яков. Мария помогала ему, так сказать “собирать хворост” для его произведений, но каждый из них разжег свой собственный костер на поприще художественного творчества.

Яков остался верен своему первому увлечению. Он продолжает создавать замечательные произведения из природных материалов, и в первую очередь из дерева. Используя свою феноменальную способность видеть в причудливом корне или обломке старой коряги сокрытых в них сказочных героев или оригинальные предметы быта, вроде канделябров и подсвечников, он создает уникальные произведения искусства, действуя по правилу, высказанному великим французским скульптором Огюстом Роденом: “Я беру глыбу мрамора и отсекаю от неё всё лишнее”. Однако в случае с Яковом следует уточнить, что он не только отсекает лишнее, но и добавляет недостающее, причем далает это столь мастерски, что его добавления выглядят вполне естественными, как бы существовавшими изначально.

Примеров этому имеется множество и каждый мог увидеть их на выставке. Для подтвержения своих слов прилагаю фотографии замечательного подсвечника и группы из четырёх деревянных скульптур.

Мария занимается чисто женским, на мой взгляд, видом рукоделия - вышивкой, которая требует кропотливого труда, огромного терпения, усидчивости и умения сосредоточиться.
Она не придумывает сюжеты для своих картин, а вышивает их по готовой канве.

Тем не менее, сильно заблуждается тот, кто думает, что эта работа не требует творческой фантазии и художественного видения. Например, в относительно небольшие картины, вышитые бисером, она внесла свои собственные коррективы, что сделало их более яркими и привлекательными.

Здесь надо пояснить насколько сложен и кропотлив этот труд. Дело в том, что к каждой канве прилагается еще рисунок на бумаге с подробными инструкциями, как следует выполнять работу. А теперь представьте себе, что каждую бисеринку по отдельности, именно по отдельности, нужно поместить точно на предназначенное ей место, используя при этом тончайшую иголочку и соответствующую ей нить. И таких бисеринок сотни и тысячи.

Особо хочу сказать о вышитых Марией картинах. Они выглядят очень красиво и если смотреть на них издали, можно подумать, что они написаны масляными красками. Однако при ближайшем рассмотрении понимаешь, что они созданы из цветных нитей, наложенных на канву мельчайшими стежками. При этом важно учитывать, что в определенных местах стежки должны накладываться только вертикально, а в других только горизонтально. И это очень важное правило, при точном соблюдении которого можно добиться необыкновенных цветовых эффектов, отличных от тех, которые возинкают при написании картин масляными или акриловыми красками.

На этом основании можно считать, что вышитая по канве картина является самостоятельным произведением искусства, созданное по мотивам произведения того или иного художника.
Ярким подтверждением сказанному могут служить картины “Заколдованный праздник” и особенно “Мираж”, на создание каждой из которых у Марии ушло по полгода. Результат впечатляющ. По-моему на такой подвиг способна только женщина. Мужчина забросил бы эту работу на полдороге, если не раньше.

Авторов выставленных произведений все присутствующие на презентации наградили аплодисментами, а коллеги по творчеству, члены Гильдии, цветами и собственными работами.

Общее впечатление от выставки - радость для глаз. Но мероприятие этим не ограничилось. Гостей презентации порадовали и на слух. Перед ними выступили гости из Беларуси, из числа которых особенно запомнилась Инесса Винцкевич, замечательно спевшая несколько мелодичных песен на русском, белорусском и украинском языках, аккомпанируя себе на гитаре.

В конце презентации была разыграна лотерея, призом которой была оригинальная сказочная фигурка из дерева, созданная Яковом Клейнерманом. Счастливицей оказалась гостья из Беларуси.

Побольше бы таких выставок и презентаций!